«Фотография – это способ
чувствовать, касаться, любить.
То, что вы поймали на пленку,
запечатлено навсегда…
Пленка хранит память о мелочах
даже тогда, когда вы всё забыли»
Аарон Сискинд
чувствовать, касаться, любить.
То, что вы поймали на пленку,
запечатлено навсегда…
Пленка хранит память о мелочах
даже тогда, когда вы всё забыли»
Аарон Сискинд
«Фотография – это способ
чувствовать, касаться, любить.
То, что вы поймали на пленку,
запечатлено навсегда…
Пленка хранит память о мелочах
даже тогда, когда вы всё забыли»
Аарон Сискинд
чувствовать, касаться, любить.
То, что вы поймали на пленку,
запечатлено навсегда…
Пленка хранит память о мелочах
даже тогда, когда вы всё забыли»
Аарон Сискинд
Почти два века назад человечество,
не зная того, встретило новую эпоху.
Один чумной изобретатель
умудрился сделать первую в мире
фотографию, которую можно описать
как «чёрно-белое нечто».
не зная того, встретило новую эпоху.
Один чумной изобретатель
умудрился сделать первую в мире
фотографию, которую можно описать
как «чёрно-белое нечто».
Его загадочный снимок создавался
в течение 8 часов! Именно столько
времени свет оставлял различимый
глазом отпечаток на светочувствительном
материале. Хотя на первый взгляд
фотография получилась непримечательной,
она потянула за собой ряд исторических
событий, благодаря которым сегодня мы
оставляем воспоминания и на бумаге,
и на цифровых носителях.
в течение 8 часов! Именно столько
времени свет оставлял различимый
глазом отпечаток на светочувствительном
материале. Хотя на первый взгляд
фотография получилась непримечательной,
она потянула за собой ряд исторических
событий, благодаря которым сегодня мы
оставляем воспоминания и на бумаге,
и на цифровых носителях.
Его загадочный снимок
создавался в течение 8 часов!
Именно столько времени свет
оставлял различимый глазом
отпечаток на светочувствительном
материале. Хотя на первый
взгляд фотография получилась непримечательной, она потянула
за собой ряд исторических
событий, благодаря которым
сегодня мы оставляем
воспоминания и на бумаге,
и на цифровых носителях.
создавался в течение 8 часов!
Именно столько времени свет
оставлял различимый глазом
отпечаток на светочувствительном
материале. Хотя на первый
взгляд фотография получилась непримечательной, она потянула
за собой ряд исторических
событий, благодаря которым
сегодня мы оставляем
воспоминания и на бумаге,
и на цифровых носителях.
В этом лонгриде ты не только увидишь тот знаковый снимок, но и познаешь искусство создания фотографий.
Фотография — по своей сути
искусство запечатления жизни,
с древнегреческого слово
переводится как «светопись» — способность создавать и сохранять моменты светочувствительными материалами. Сам термин был введён
в обиход в 1839 году, уже после
появления первых фотографий.
искусство запечатления жизни,
с древнегреческого слово
переводится как «светопись» — способность создавать и сохранять моменты светочувствительными материалами. Сам термин был введён
в обиход в 1839 году, уже после
появления первых фотографий.
Но что же стояло за первым
в мире фотоснимком?
За его создание отвечала «camera
obscura» – тёмный ящик с небольшим отверстием, через которое попадал
свет, проецирующий изображение
на экран на противоположной стенке.
Этот оптический принцип был
известен ещё в древних Китае
и Греции, а в XI веке арабский учёный
Ибн аль-Хайсам наблюдал так
за солнечными затмениями.
в мире фотоснимком?
За его создание отвечала «camera
obscura» – тёмный ящик с небольшим отверстием, через которое попадал
свет, проецирующий изображение
на экран на противоположной стенке.
Этот оптический принцип был
известен ещё в древних Китае
и Греции, а в XI веке арабский учёный
Ибн аль-Хайсам наблюдал так
за солнечными затмениями.
Но что же стояло за первым в мире фотоснимком?
За его создание отвечала «camera
obscura» – тёмный ящик с небольшим отверстием, через которое попадал
свет, проецирующий изображение
на экран на противоположной стенке.
Этот оптический принцип был
известен ещё в древних Китае
и Греции, а в XI веке арабский учёный
Ибн аль-Хайсам наблюдал так
за солнечными затмениями.
За его создание отвечала «camera
obscura» – тёмный ящик с небольшим отверстием, через которое попадал
свет, проецирующий изображение
на экран на противоположной стенке.
Этот оптический принцип был
известен ещё в древних Китае
и Греции, а в XI веке арабский учёный
Ибн аль-Хайсам наблюдал так
за солнечными затмениями.
Всегда есть идейные изобретатели, которым суждено быть утерянными в закоулках истории, и имена, которыми назовут доработку и монетизацию открытия. Первая в мире фотография, выполненная благодаря камере обскуре, — «Вид из окна в Ле Гра», датирована 1826 годом и сделана французом Жозефом Нисефором Ньенсом.
Параллельно с ним получением стойких изображений занимался французский изобретатель Луи Дагер. С 1827 г. учёные становятся партнёрами и заключают контракт, а в 1837 г., спустя 4 года после смерти Жозефа, Луи стал подогревать ртуть, пары которой проявляли фотографию.
Так он стал получать изображения
при экспозиции в 30 минут, используя
в качестве закрепителя поваренную соль. Этот способ Дагер назвал «Дагеротипия»,
а правительство Франции купило патент Дагера за пожизненную пенсию и 19 августа 1839 г. широко объявило миру об открытии. Эта дата и стала официальным «днём рождения» фотографии, после чего к Дагеру пришли слава и богатство, а имя Жозефа Ньепса было практически забыто.
Так он стал получать изображения
при экспозиции в 30 минут, используя
в качестве закрепителя поваренную соль. Этот способ Дагер назвал «Дагеротипия»,
а правительство Франции купило патент Дагера за пожизненную пенсию и 19 августа 1839 г. широко объявило миру об открытии. Эта дата и стала официальным «днём рождения» фотографии, после чего к Дагеру пришли слава и богатство, а имя Жозефа Ньепса было практически забыто.
Всегда есть идейные изобретатели, которым суждено быть утерянными в закоулках истории, и имена, которыми назовут доработку
и монетизацию открытия. Первая в мире фотография, выполненная благодаря камере обскуре, — «Вид из окна в Ле Гра», датирована 1826 годом и сделана французом Жозефом Нисефором Ньенсом.
и монетизацию открытия. Первая в мире фотография, выполненная благодаря камере обскуре, — «Вид из окна в Ле Гра», датирована 1826 годом и сделана французом Жозефом Нисефором Ньенсом.
Параллельно с ним получением стойких изображений занимался французский изобретатель Луи Дагер. С 1827 г. учёные становятся партнёрами и заключают контракт, а в 1837 г., спустя 4 года после смерти Жозефа, Луи стал подогревать ртуть, пары которой проявляли фотографию. Так он стал получать изображения при экспозиции в 30 минут, используя в качестве закрепителя поваренную соль. Этот способ Дагер назвал «Дагеротипия», а правительство Франции купило патент Дагера за пожизненную пенсию и 19 августа 1839 г. широко объявило миру об открытии. Эта дата и стала официальным «днём рождения» фотографии, после чего к Дагеру пришли слава и богатство, а имя Жозефа Ньепса было практически забыто.
Но так как людям не нравилось сидеть
для получения фотокарточки «на память»
по 30 минут под палящим солнцем, началось дальнейшее совершенствование технологии.
для получения фотокарточки «на память»
по 30 минут под палящим солнцем, началось дальнейшее совершенствование технологии.
Ньепс ничего не сделал, чтобы развить
дальше своё изобретение 1829 года,
так же, как и его сын-художник Исидор, который стал партнёром Дагера после
смерти отца. Спустя несколько лет он заключил новый контракт, в котором
указал, что Дагер был истинным
изобретателем дагеротипа.
дальше своё изобретение 1829 года,
так же, как и его сын-художник Исидор, который стал партнёром Дагера после
смерти отца. Спустя несколько лет он заключил новый контракт, в котором
указал, что Дагер был истинным
изобретателем дагеротипа.
Первое селфи было сделано
в 1839 году американским ламповым
мастером и любителем фотографии
Робертом Корнелиусом.
в 1839 году американским ламповым
мастером и любителем фотографии
Робертом Корнелиусом.
К концу 19 века основатель компании Kodak Джордж Истмен выпустил фотоплёнку, благодаря которой стали возможны моментальные снимки.
Возрастающий интерес общества к фотографии требовал более удобной модели, и в 1988 году компания FUJI создала действительно портативную модель цифровой фотокамеры «FUJI DS – 1P».
В 1963 г. компания Canon представила первый прототип камеры с автофокусом, а через десять лет компания Rollei удивила всех первой полностью автоматической камерой, которая умела самостоятельновыставлять диафрагму, выдержку и фокус.
В 1911 г. в немецкую компанию «Leitz» пришел работать
Оскар Барнак. Его усилиями
и исследованиями через
14 лет в продажу поступила малоформатная камера нового типа под названием Leica I, работавшая на стандартной кинопленке.
Оскар Барнак. Его усилиями
и исследованиями через
14 лет в продажу поступила малоформатная камера нового типа под названием Leica I, работавшая на стандартной кинопленке.
В 1847 г. началась эпоха стеклянных негативов. Клод Феликс Абель Ньепс достиг первых результатов в этом процессе, а уже в 1851 г. англичанин Фредерик Скотт Арчер разработал мокрый коллоидный процесс, что ещё больше распространило любовь к фотографии.
Вторая заметка
«Обожание всяческой жизни»
Как и у каждого искусства, у фотографии есть виды и жанры, но из их множества хотелось бы выделить чёрно-белые документальные снимки – визуальное исследование неповторимого.
Говоря о ЧБ фото, нельзя не упомянуть творца принципа «красота спасёт мир» в контексте фотографий – Андерса Питерсена.
Говоря о ЧБ фото, нельзя не упомянуть творца принципа «красота спасёт мир» в контексте фотографий – Андерса Питерсена.
Его описывают как счастливого дзен-монаха с маленькой камерой в руках и огоньком
в глазах. Мужчина стал снимать людей чисто случайно, по совету своей давней немецкой знакомой Гертруды. Он поинтересовался, где можно пофотографировать необычных людей, и она направила его в кафе «Лемитц», где Андерс провёл свои дальнейшие
три года, посвятив их созданию серии
работ «Café Lehmitz».
в глазах. Мужчина стал снимать людей чисто случайно, по совету своей давней немецкой знакомой Гертруды. Он поинтересовался, где можно пофотографировать необычных людей, и она направила его в кафе «Лемитц», где Андерс провёл свои дальнейшие
три года, посвятив их созданию серии
работ «Café Lehmitz».
Он пытался уловить не их облик, а их душу, которая, по мнению творца, была переполнена добротой. Также он снимал в тюрьме строгого режима и в доме престарелых. Будучи 80-летним стариком, он по сей день записывает свой любопытный и личный черно-белый дневник, в котором показывает зрителям внутреннюю красоту людей.
восхождение в качестве заказного портретиста в конце 20-х годов XX века, но под влиянием кризиса вынуждена была выйти на улицы.
Девушка стала мастером остро-социального протеста, создав
новый жанр — социальная фотодокументалистика, и даже парализованная нога не помешала
ей творить.
Ли Миллер, будучи потрясающе красивой женщиной, моделью
журнала Vogue, и родившись
в обеспеченной семье, выбрала путь военного корреспондента. Ли поняла, что ей гораздо интереснее самой стоять за фотоаппаратом, нежели выступать в роли модели. В 1929 году девушка переехала в Париж к Ман Рэю, художнику и выдающемуся фотографу, чьим творчеством давно восхищалась. У него она стала настоящим творцом, нередко подменяя мужчину. В то же время она знакомится с Пабло Пикассо, с которым сохраняла дружеские отношения на протяжении всей жизни.
журнала Vogue, и родившись
в обеспеченной семье, выбрала путь военного корреспондента. Ли поняла, что ей гораздо интереснее самой стоять за фотоаппаратом, нежели выступать в роли модели. В 1929 году девушка переехала в Париж к Ман Рэю, художнику и выдающемуся фотографу, чьим творчеством давно восхищалась. У него она стала настоящим творцом, нередко подменяя мужчину. В то же время она знакомится с Пабло Пикассо, с которым сохраняла дружеские отношения на протяжении всей жизни.
Третья
заметка
заметка
В каждой деятельности есть люди потрясающие, и это не только горящие своим делом мужчины. Почему бы не узнать больше о женщинах, чьё творчество может вдохновить начинающих фотографов и в наши дни. Даже в фотографии есть стереотипы. В 19 веке женщин воспринимали только как помощниц мужа из-за их социального статуса и тяжести аппаратуры. К 1880-м годам, «Kodak» осознал растущий интерес женщин к фотографии и запустил маркетинговую кампанию «Девушка Кодак», что продвинуло профессию фотографа для женщин. Однако всё изменилось со сменой статуса фотографии с «искусства» на «науку», «политику», которые «не являются женскими сферами».
Но есть девушки в истории, которые явно смогли это оспорить.
Но есть девушки в истории, которые явно смогли это оспорить.
восхождение в качестве заказного портретиста в конце 20-х годов XX века, но под влиянием кризиса вынуждена была выйти на улицы. Девушка стала мастером остро социального протеста, создав новый жанр — социальная фотодокументалистика, и даже парализованная нога не помешалаей творить.
«Я действительно отождествлял себя
с этими людьми и их положением, с этой группой, которая была вне общества. Я уважал их», пишет Андерс Питерсен.
с этими людьми и их положением, с этой группой, которая была вне общества. Я уважал их», пишет Андерс Питерсен.
Третья заметка
В каждой деятельности есть люди потрясающие, и это не только горящие своим делом мужчины. Почему бы не узнать больше о женщинах, чьё творчество может вдохновить начинающих фотографов и в наши дни. Даже в фотографии есть стереотипы. В 19 веке женщин воспринимали только как помощниц мужа из-за их социального статуса и тяжести аппаратуры. К 1880-м годам, «Kodak» осознал растущий интерес женщин к фотографии и запустил маркетинговую кампанию «Девушка Кодак», что продвинуло профессию фотографа для женщин. Однако всё изменилось со сменой статуса фотографии с «искусства» на «науку», «политику», которые «не являются женскими сферами». Но есть девушки в истории, которые явно смогли это оспорить.
Например, Доротея Ланж, она знаменита
своими фотографиями мигрантов во время Великой депрессии. Как фотограф она начала своё восхождение в качестве заказного портретиста в конце 20-х годов XX века, но под влиянием кризиса вынуждена была выйти
на улицы. Девушка стала мастером остро-социального протеста, создав новый жанр — социальная фотодокументалистика, и даже парализованная нога не помешала ей творить.
своими фотографиями мигрантов во время Великой депрессии. Как фотограф она начала своё восхождение в качестве заказного портретиста в конце 20-х годов XX века, но под влиянием кризиса вынуждена была выйти
на улицы. Девушка стала мастером остро-социального протеста, создав новый жанр — социальная фотодокументалистика, и даже парализованная нога не помешала ей творить.
Ли Миллер, будучи потрясающе красивой женщиной, моделью журнала Vogue, и родившись в обеспеченной семье, выбрала путь военного корреспондента. Ли поняла, что ей гораздо интереснее самой стоять за фотоаппаратом, нежели выступать в роли модели. В 1929 году девушка переехала в Париж к Ман Рэю, художнику и выдающемуся фотографу, чьим творчеством давно восхищалась. У него она стала настоящим творцом, нередко подменяя мужчину.
В то же время она знакомится с Пабло Пикассо, с которым сохраняла дружеские отношения на протяжении всей жизни.
После начала Второй мировой войны Миллер связалась с американским Vogue, восстановилась в журнале уже в качестве фотокорреспондента и отправилась на поля сражений. Миллер во всех подробностях снимала ужасы войны, буквально заставляя Vogue печатать на своих страницах фотографии сожжённых заживо людей рядом с гламурными моделями.
В то же время она знакомится с Пабло Пикассо, с которым сохраняла дружеские отношения на протяжении всей жизни.
После начала Второй мировой войны Миллер связалась с американским Vogue, восстановилась в журнале уже в качестве фотокорреспондента и отправилась на поля сражений. Миллер во всех подробностях снимала ужасы войны, буквально заставляя Vogue печатать на своих страницах фотографии сожжённых заживо людей рядом с гламурными моделями.
«…Мне пришлось достать камеру, чтобы запечатлеть в людях то, что было важнее того, насколько они бедны их гордость,их силу, их внутренний дух», – говорила Доротея.
«…Мне пришлось достать камеру, чтобы запечатлеть в людях то, что было важнее того, насколько они бедны – их гордость, их силу, их внутренний дух», – говорила Доротея.
«Я действительно отождествлял себя
с этими людьми и их положением, с этой группой, которая была вне общества.
Я уважал их», пишет Андерс Питерсен.
с этими людьми и их положением, с этой группой, которая была вне общества.
Я уважал их», пишет Андерс Питерсен.
«…Мне пришлось достать камеру, чтобы запечатлеть в людях то, что было важнее того, насколько они бедны – их гордость, их силу, их внутренний дух», – говорила Доротея.
Например, Доротея Ланж, она знаменита своими фотографиями мигрантов во время Великой депрессии. Как фотограф она начала своё
Самое известное фото того периода – «Ли Миллер в ванной Гитлера». Этот кадр, снятый 30 апреля, в день самоубийства фюрера Третьего рейха, стал символом торжества победы над нацизмом.
Фотография, начавшаяся с первой, нечёткой «чёрно-белой» картинки, стала одним из значимых изобретений в истории. Она породила не только новую профессию, но и целое искусство, тесно связанное с человеком. Сейчас оно вдохновляет многих на создание маленьких шедевров, которые запечатлевают самое главное – жизнь.
Фотография, начавшаяся с первой, нечёткой «чёрно-белой» картинки, стала одним из значимых изобретений в истории. Она породила не только новую профессию, но и целое искусство, тесно связанное с человеком. Сейчас оно вдохновляет многих на создание маленьких шедевров, которые запечатлевают самое главное – жизнь.
Текст: Татьяна Мандрика
Дизайн: Вера Куневич
Вёрстка: Данила Беляк, Вера Куневич, Евгения Шевченко
Дизайн: Вера Куневич
Вёрстка: Данила Беляк, Вера Куневич, Евгения Шевченко
авторы:
